Hay canciones que se convierten en un himno para toda una generación. Algunas de esas canciones, se convierten en un himno para varias generaciones. La receta para crear una canción así no está clara ya que depende de muchos factores.
Lo que esta claro es que hay un grupo reducido de canciones que se han convertido en un himno, y el tiempo pasa por ellas indistinto. No importa el tiempo que haga que no las escuchas, o las veces que la hayas escuchado a lo largo de toda tu vida. Siempre tienen la capacidad magnética de engancharte y mantenerte escuchándolas una vez más.
5 - John Lennon - Imagine
La canción de la paz, del amor, del movimiento hippie, de las buenas intenciones, de los sueños sobre un mundo mejor.
4 - Coldplay - Trouble
La canción es muy reciente, aún así ha sido una de las últimas incorporaciones a éstos himnos. Modernidad, jóvenes urbanos, emociones y sentimientos a flor de piel. Aun le queda pasar la prueba de ver si dentro de 10 años nos sigue diciendo lo mismo, pero por ahora, es mi apuesta.
3 - U2 - One
Se han hecho grandes a base de grandes canciones que perduran en el tiempo. Tienen canciones para todos los estados de ánimo que podamos tener, pero con ésta canción se hicieron un hueco en el corazón de todo el mundo.
2 - Oasis - wonderwall
Han dominado las listas de ventas de los 90 y sus canciones han sido tarareadas por medio mundo. Y de entre todas ellas, dejaron varias canciones que nunca caen en el olvido, y que con el tiempo van sonando mejor y mejor. Y de entre esas canciones, esta comienza a destacar sobre todas ellas.
1 - Queen - We're the champions
El futbol mueve masas, y si pensamos en fútbol y música, ésta es la primera canción que nos viene a la mente. Como himno, arranca lágrimas a todos aquellos que ven a su equipo ganar y sujetar la copa mientras suena esta canción que cualquiera de las anteriores.
Sunday, June 14, 2009
Saturday, May 16, 2009
38 - Y de repente, adios.
Son muchos los músicos que nos han abandonado creando gran conmoción. Algunos, incluso crearon leyenda con su desaparición como Elvis. Recientemente nos ha dejado un icono de la música pop española. Alguien que formó parte de la movida, de aquellos años de revolución y locura. Alguien cuya aportación a toda una época y generación de gente es incalculable.
Supongo que todos sabréis a quién me refiero. Antonio Vega (aquí le podéis ver cantando junto a Amaral), cantante de Nacha Pop, nos ha dejado para siempre. Ahí nos deja su legado, su chica de ayer, de hoy y de siempre.
Por ello hoy me gustaría hablar de todos esos artistas que cuando se han ido de este mundo se han convertido en leyendas. Desde aquí, mi pequeño homenaje a todos ellos.
10 - Jimmy Hendrix (27 años)
Su carrera musical fue tan breve como intensa. En muy poco tiempo consiguió erigirse como uno de los mejores guitarristas de la historia de la música, así como uno de los más grandes innovadores con la guitarra eléctrica.
9 - Janis Joplin (27 años)
Su intensidad en el escenario y su fortaleza la convirtieron en la primera mujer estrella del Rock'nRoll, ayudando a destruir los tópicos machistas del genero y haciendo ver a toda una generación que la liberación de la mujer era posible y necesaria.
8 - Jim Morrison (27 años)
Líder de The Doors, ha supuesto uno de los iconos más influyentes de la cultura pop y del rock. Poeta, cantante y actor, tras de sí dejó todo un legado artístico. La leyenda urbana cuenta que fingió su propia muerte y se retiró a África o Asia por el resto de sus días. Igualmente, hay gente que aun afirman verle en L.A. o París, al igual que pasase con Elvis.
7 - Michael Hutchence (37 años)
Este australiano, cantante y líder de INXS, nos abandonó en pleno apogeo artístico del grupo. Cuando parecía que estaban en su mejor momento, apareció ahorcado en su habitación de hotel justo antes de comenzar la gira de celebración por sus 20 años en el escenario. La banda ha continuado su camino sin él probando con diversos vocalistas, pero el hueco que dejó en ella se hace notable.
6 - Antonio Vega (51 años)
Con una carrera intensa, tanto liderando Nacha Pop como en solitario, Antonio Vega ha sabido transmitir su peculiar y poética visión del mundo a través de sus canciones y sus letras, con una delicadeza y sensibilidad única.
5 - Sid Vicious (21 años)
Convertido en icono del punk gracias a formar parte de Sex Pistols como bajista, participando en el nacimiento de dicho movimiento, que más tarde sería seguido por gran número de grupos en Inglaterra a finales de los 70. Su actitud y espíritu fueron considerados como el autentico espíritu del punk.
4 - Freddie Mercury (45 años)
No necesita presentación. Forma parte de uno de los grupos que ha hecho más historia en la música contemporánea. Junto a Queen consiguió consagrarse como uno de los mejores vocalistas de la historia del rock. Su espíritu luchador quedó impregnado en todos sus trabajos y perdura hoy en día. Es uno de los pocos de esta lista que no murió de sobredosis o suicidio.
3 - Antonio Flores (33 años)
No habían pasado ni dos semanas de la muerte de La Faraona, su madre, cuando la noticia de la muerte de Antonio Flores sacudió la actualidad. Vimos a la familia flores al completo llorar, y lloramos y compartimos su dolor en el anonimato de nuestras casas. Compositor y cerebro de la vida artística de sus hermanas, no se reconoció plenamente su trabajo hasta después de su muerte.
2 - Ian Curtis (23 años)
Líder del post-punk y compositor y cantante del grupo Joy Division. Con solo dos álbumes en su haber, han sido uno de los grupos más influyentes de la música gótica. El suicidio de su cantante y sus letras hicieron que los clasificaran como una banda oscura y deprimente. Hoy en día seguimos preguntándonos hasta donde habrían llegado con esa carrera tan prometedora que demostraron en sus dos primeros trabajos.
1 - Kurt Cobein (27 años)
Cantante y compositor de la banda que revolucionó la industria de la música en los 90, Nirvana. Su suicidio causó una de las conmociones más fuertes de la década en pleno auge del underground y en el mejor momento de su carrera. Seguramente sea una de las pocas que hemos vivido y recordamos como parte de nuestra adolescencia.
Supongo que todos sabréis a quién me refiero. Antonio Vega (aquí le podéis ver cantando junto a Amaral), cantante de Nacha Pop, nos ha dejado para siempre. Ahí nos deja su legado, su chica de ayer, de hoy y de siempre.
Por ello hoy me gustaría hablar de todos esos artistas que cuando se han ido de este mundo se han convertido en leyendas. Desde aquí, mi pequeño homenaje a todos ellos.
10 - Jimmy Hendrix (27 años)
Su carrera musical fue tan breve como intensa. En muy poco tiempo consiguió erigirse como uno de los mejores guitarristas de la historia de la música, así como uno de los más grandes innovadores con la guitarra eléctrica.
9 - Janis Joplin (27 años)
Su intensidad en el escenario y su fortaleza la convirtieron en la primera mujer estrella del Rock'nRoll, ayudando a destruir los tópicos machistas del genero y haciendo ver a toda una generación que la liberación de la mujer era posible y necesaria.
8 - Jim Morrison (27 años)
Líder de The Doors, ha supuesto uno de los iconos más influyentes de la cultura pop y del rock. Poeta, cantante y actor, tras de sí dejó todo un legado artístico. La leyenda urbana cuenta que fingió su propia muerte y se retiró a África o Asia por el resto de sus días. Igualmente, hay gente que aun afirman verle en L.A. o París, al igual que pasase con Elvis.
7 - Michael Hutchence (37 años)
Este australiano, cantante y líder de INXS, nos abandonó en pleno apogeo artístico del grupo. Cuando parecía que estaban en su mejor momento, apareció ahorcado en su habitación de hotel justo antes de comenzar la gira de celebración por sus 20 años en el escenario. La banda ha continuado su camino sin él probando con diversos vocalistas, pero el hueco que dejó en ella se hace notable.
6 - Antonio Vega (51 años)
Con una carrera intensa, tanto liderando Nacha Pop como en solitario, Antonio Vega ha sabido transmitir su peculiar y poética visión del mundo a través de sus canciones y sus letras, con una delicadeza y sensibilidad única.
5 - Sid Vicious (21 años)
Convertido en icono del punk gracias a formar parte de Sex Pistols como bajista, participando en el nacimiento de dicho movimiento, que más tarde sería seguido por gran número de grupos en Inglaterra a finales de los 70. Su actitud y espíritu fueron considerados como el autentico espíritu del punk.
4 - Freddie Mercury (45 años)
No necesita presentación. Forma parte de uno de los grupos que ha hecho más historia en la música contemporánea. Junto a Queen consiguió consagrarse como uno de los mejores vocalistas de la historia del rock. Su espíritu luchador quedó impregnado en todos sus trabajos y perdura hoy en día. Es uno de los pocos de esta lista que no murió de sobredosis o suicidio.
3 - Antonio Flores (33 años)
No habían pasado ni dos semanas de la muerte de La Faraona, su madre, cuando la noticia de la muerte de Antonio Flores sacudió la actualidad. Vimos a la familia flores al completo llorar, y lloramos y compartimos su dolor en el anonimato de nuestras casas. Compositor y cerebro de la vida artística de sus hermanas, no se reconoció plenamente su trabajo hasta después de su muerte.
2 - Ian Curtis (23 años)
Líder del post-punk y compositor y cantante del grupo Joy Division. Con solo dos álbumes en su haber, han sido uno de los grupos más influyentes de la música gótica. El suicidio de su cantante y sus letras hicieron que los clasificaran como una banda oscura y deprimente. Hoy en día seguimos preguntándonos hasta donde habrían llegado con esa carrera tan prometedora que demostraron en sus dos primeros trabajos.
1 - Kurt Cobein (27 años)
Cantante y compositor de la banda que revolucionó la industria de la música en los 90, Nirvana. Su suicidio causó una de las conmociones más fuertes de la década en pleno auge del underground y en el mejor momento de su carrera. Seguramente sea una de las pocas que hemos vivido y recordamos como parte de nuestra adolescencia.
Saturday, April 25, 2009
37 - Continuando con los chicos malos
7 - Guano Apes
Este grupo de mediados de los 90 viene de Alemania, tuvieron unos cuantos singles bastantes conocidos, como Open your eyes, extraído de su primer álbum Proud like a God o bien Big in Japan, de su segundo album Don't give me names. No hicieron mucho más, y poco después se separaron, pero aún me gusta escucharlos de vez en cuando. Son pegadizos y marchosos.
6 - P.O.D.
Aunque en un principio los chicos de Payable On Death (P.O.D.) tuvieron una repercusión discreta en los círculos musicales, con su tercer albúm de estudio consiguieron darse conocer al público con su personal estílo. The fundamental elements of SouthTown les puso en órbita, y desde entonces no han parado de publicar albumes a pesar de que la formación original haya variado ligeramente.
5 - Mudvayne
Su primer álbum fue toda una declaración de principios. Estos chicos llegaban para hacer ruido y sabían muy bien lo que hacían. Allá por los comienzos del siglo XXI irrumpieron en las listas de ventas con su L.D. 50 y desde entonces no han parado en su carrera musical prometedora sin defraudar a nadie.
4 - Papa Roach
En la misma época que Mudvayne llegaron sorprendiendo al público del nu metal, Papa Roach aterrizó en las listas de ventas haciendoles una dura competencia. Su primer disco en una discografica grande, Infest, supuso sin duda un gran éxito entre público y crítica.
3 - Deftones
Inevitablemente una de las bandas de referencia de los ultimos años. Con un trabajo constante y cargado de calidad en cada uno de sus albums, en contínua evolución y sin perder los origenes. Se pueden comparar a pocos grupos y su peculiar y personal estilo los definen como una de las principales bandas del metal alternativo. Imprescindibles.
2 - Rammstein
Se han convertido en una de las bandas icono de Alemania. Referencia fundamental del Industrial Metal que sin embargo engloba un sinfín de influencias y estilos. Experimentales, arriesgados y agresivos, es quizás, a día de hoy, uno de los pocos grupos internacionales que cantan en alemán. Resulta muy difícil de elegir una sola canción de ellos, sobre todo sin recurrir al archiconocido Du Hast de su primer álbum, Herzeleid. Por ello me quedo con esta canción de su tercer albúm, Mutter, ya que para mi representa mi sonido preferido de este grupo.
1 - Korn
Sus nueve discos han entrado directamente al top 10 de la lista de ventas en EEUU, algo que ningún otro grupo de nu metal ha conseguido hasta ahora. Los chicos de Korn siempre han destacado dentro de este mundo de distorsiones y voces desgarradoras. Alimentando al resto de grupos, ellos siempre han ido un paso por delante y lo siguen demostrando con cada uno de sus nuevos discos. Os dejo con una de las canciones que se convirtió en un clásico nada más aparecer, del que, personalmente, siempre será mi disco preferido de ellos, Follow the leader.
Este grupo de mediados de los 90 viene de Alemania, tuvieron unos cuantos singles bastantes conocidos, como Open your eyes, extraído de su primer álbum Proud like a God o bien Big in Japan, de su segundo album Don't give me names. No hicieron mucho más, y poco después se separaron, pero aún me gusta escucharlos de vez en cuando. Son pegadizos y marchosos.
6 - P.O.D.
Aunque en un principio los chicos de Payable On Death (P.O.D.) tuvieron una repercusión discreta en los círculos musicales, con su tercer albúm de estudio consiguieron darse conocer al público con su personal estílo. The fundamental elements of SouthTown les puso en órbita, y desde entonces no han parado de publicar albumes a pesar de que la formación original haya variado ligeramente.
5 - Mudvayne
Su primer álbum fue toda una declaración de principios. Estos chicos llegaban para hacer ruido y sabían muy bien lo que hacían. Allá por los comienzos del siglo XXI irrumpieron en las listas de ventas con su L.D. 50 y desde entonces no han parado en su carrera musical prometedora sin defraudar a nadie.
4 - Papa Roach
En la misma época que Mudvayne llegaron sorprendiendo al público del nu metal, Papa Roach aterrizó en las listas de ventas haciendoles una dura competencia. Su primer disco en una discografica grande, Infest, supuso sin duda un gran éxito entre público y crítica.
3 - Deftones
Inevitablemente una de las bandas de referencia de los ultimos años. Con un trabajo constante y cargado de calidad en cada uno de sus albums, en contínua evolución y sin perder los origenes. Se pueden comparar a pocos grupos y su peculiar y personal estilo los definen como una de las principales bandas del metal alternativo. Imprescindibles.
2 - Rammstein
Se han convertido en una de las bandas icono de Alemania. Referencia fundamental del Industrial Metal que sin embargo engloba un sinfín de influencias y estilos. Experimentales, arriesgados y agresivos, es quizás, a día de hoy, uno de los pocos grupos internacionales que cantan en alemán. Resulta muy difícil de elegir una sola canción de ellos, sobre todo sin recurrir al archiconocido Du Hast de su primer álbum, Herzeleid. Por ello me quedo con esta canción de su tercer albúm, Mutter, ya que para mi representa mi sonido preferido de este grupo.
1 - Korn
Sus nueve discos han entrado directamente al top 10 de la lista de ventas en EEUU, algo que ningún otro grupo de nu metal ha conseguido hasta ahora. Los chicos de Korn siempre han destacado dentro de este mundo de distorsiones y voces desgarradoras. Alimentando al resto de grupos, ellos siempre han ido un paso por delante y lo siguen demostrando con cada uno de sus nuevos discos. Os dejo con una de las canciones que se convirtió en un clásico nada más aparecer, del que, personalmente, siempre será mi disco preferido de ellos, Follow the leader.
Tuesday, April 07, 2009
36 - Nu metal y rock duro (primera parte)
Hay días en los que el cuerpo pide un poco de marcha, momentos en los que nos apetece escuchar guitarras distorsionadas y melodías a mitad de camino entre el grito y el canto. Quizás no son grupos especialmente radicales, pero cuando me encuentro en esos momento siempre tengo a mano uno de estos grupos para escuchar a todo volumen y descargar un poco de adrenalina.
6 - System of a Down
Estos californianos de ritmos ligeros y rápidos junto a distorsiones contundentes tuvieron una aparición en la escena musical bastante discreta con su primer y homónimo albúm. Sin embargo, con Toxicity consiguieron atraer la atención del público y de la crítica. Su primer single, con el cual os dejo, no tardó en convertirse en una canción obligada en las noches bañadas en rock duro.
5 - Limp Bizkit
Los muchachos de Jacksonville me hicieron descubrir lo que era el nu metal en mis tiempos de universidad, y siempre me los ponía en esos momentos previos a salir de fiesta en modo 'destroyer' hasta que el sol te diga que es día.
De su discografía me gustaría destacar Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water del cual me quedo con esta mi generación, en honor a la generación que me tocó vivir con esta canción como himno de las noches más locas.
4 - Disturbed
Asiduos a llegar al número 1 de las listas de ventas con cada nuevo albúm, esta banda que llega desde Chicago se ha convertido en poco tiempo en una de las bandas metal de referencia de la escena.
Su albúm de debut, The Sickness, es impecable, aunque la canción con la que os dejo pertenece a su tercer albúm, Ten Thousand Fists.
3 - Slipknot
Subiendo un poco el ritmo, el albúm debut (homónimo) de Slipknot fue toda una revelación y para mí aún sigue siendo mi preferido de ellos. No tardaron mucho en ser nombrados una de las 50 bandas más heavys por la revista Q.
También cabe mencionar su impresionante puesta en escena, donde ocultan sus rotros tras máscaras de lo más macarra.
2 - Linkin Park
Es una de las bandas de nu metal más famosas y conocidas, con más de 50 millones de discos vendidos. Irrumpieron en la escena musical con un albúm debut, Hybrid Theory, que aún se mantiene como un disco básico en la discografía de cualquier amante del género.
1 - Marilyn Manson
Excentrico, extremo, andrógino, atrevido y bien conocido por todos. El personaje creado por Brian Hugh Warner, no ha dejado indiferente a nadie cual David Bowie contemporáneo. Habitual de las noticias de sucesos y de las leyendas urbanas más macabras, tiene una discografía basta e interesante. No podría dejar de nombrar ninguno de sus cuatro primeros discos, ya que forman parte de la cultura pop reciente y a la vez son grandes discos: Portrait of an American Family, Antichrist Superstar, Mechanical Animals y Holy Wood.
6 - System of a Down
Estos californianos de ritmos ligeros y rápidos junto a distorsiones contundentes tuvieron una aparición en la escena musical bastante discreta con su primer y homónimo albúm. Sin embargo, con Toxicity consiguieron atraer la atención del público y de la crítica. Su primer single, con el cual os dejo, no tardó en convertirse en una canción obligada en las noches bañadas en rock duro.
5 - Limp Bizkit
Los muchachos de Jacksonville me hicieron descubrir lo que era el nu metal en mis tiempos de universidad, y siempre me los ponía en esos momentos previos a salir de fiesta en modo 'destroyer' hasta que el sol te diga que es día.
De su discografía me gustaría destacar Chocolate Starfish and the Hot Dog Flavored Water del cual me quedo con esta mi generación, en honor a la generación que me tocó vivir con esta canción como himno de las noches más locas.
4 - Disturbed
Asiduos a llegar al número 1 de las listas de ventas con cada nuevo albúm, esta banda que llega desde Chicago se ha convertido en poco tiempo en una de las bandas metal de referencia de la escena.
Su albúm de debut, The Sickness, es impecable, aunque la canción con la que os dejo pertenece a su tercer albúm, Ten Thousand Fists.
3 - Slipknot
Subiendo un poco el ritmo, el albúm debut (homónimo) de Slipknot fue toda una revelación y para mí aún sigue siendo mi preferido de ellos. No tardaron mucho en ser nombrados una de las 50 bandas más heavys por la revista Q.
También cabe mencionar su impresionante puesta en escena, donde ocultan sus rotros tras máscaras de lo más macarra.
2 - Linkin Park
Es una de las bandas de nu metal más famosas y conocidas, con más de 50 millones de discos vendidos. Irrumpieron en la escena musical con un albúm debut, Hybrid Theory, que aún se mantiene como un disco básico en la discografía de cualquier amante del género.
1 - Marilyn Manson
Excentrico, extremo, andrógino, atrevido y bien conocido por todos. El personaje creado por Brian Hugh Warner, no ha dejado indiferente a nadie cual David Bowie contemporáneo. Habitual de las noticias de sucesos y de las leyendas urbanas más macabras, tiene una discografía basta e interesante. No podría dejar de nombrar ninguno de sus cuatro primeros discos, ya que forman parte de la cultura pop reciente y a la vez son grandes discos: Portrait of an American Family, Antichrist Superstar, Mechanical Animals y Holy Wood.
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